4

19

4

14

Улицами и переулками у Чистых прудов ходили тысячи простых людей, чью жизнь мы можем только вообразить. Их прошлое стало частью коллективной истории, личное – общей памятью. Бесследно ли прошла жизнь незнакомца, гулявшего здесь много лет назад? Может, внизу, на дне Чистых прудов, как сокровища «Титаника», покоятся следы прожитого?
Наша инсталляция «Чистое дно» состоит из сосудов, наполненных водой из прудов. А в ней то, что остаётся от всех нас на этой земле. Взгляды незнакомых людей, улыбки неведомому фотографу, запахи, которые не услышать, пуговка, оторвавшаяся от ветхого пальто, кольцо посетителя Грибоедовского загса... Всё кануло в воду. Наша Лета – это Чистые пруды. Ледяные и удивительно прозрачные.

Этот проект Елизаветы - попытка исследовать и систематизировать «звуковые отпечатки» улиц Басманного района. Результатом стали музыкальные композиции с использованием звуков, записанных специально для этой работы жителями района, и импровизации саунд-артистки. В них используются инструменты, с одной стороны, ассоциирующиеся со стариной, традицией (клавесин), и с другой – с современностью, экспериментами (синтезатор и «полевые записи», field recordings – записи городских шумов). Это проводит параллель с обликом города: сочетание старого и современного, натурального и искусственного, высокой и массовой культуры.
С работами Елизаветы вы встретитесь в каждой главе.

Серия фотографий, коллаж.
Цианотипия на бумаге и ткани.

Мне нравится фактура Басманного. Насмотревшись на его дворы и заборы, окна и двери, едешь домой, и в голове всё это перемешивается, как в калейдоскопе.
Поскольку я не живу в Басманном, мне трудно представить, какова жизнь здесь. Когда я вглядываюсь в нее, мне кажется, что я сплю и вижу сон о незнакомом городе. Это похоже на эпизод из одной книги Харуки Мураками, где главный герой читал чужие старые сны.
Результат «прочтения», статичный или динамичный, выражен в жанре коллажа, отпечатанного в технике цианотипии в единственном экземпляре. Разглядывая работу, как магический кристалл, можно увидеть те образы, которые оставили в моем сердце наиболее заметный след. В этих работах нет сюжета. Сам город и есть сюжет. Фактуры, ритмы причудливо соединяются и рождают то неповторимое звучание, которое я услышала, исследуя район.

Первые недели проекта я не включал фотоаппарат. Я просто гулял, садился на скамейки, смотрел на людей и пил кофе. И каждый раз ходил новой дорогой, чтобы замечать, как меняется район, когда просто поворачиваешь за угол.
В своей работе я сделал акцент на элементах города. Город не может существовать без людей, без улиц, без зданий или без истории. Если вы удалите один элемент, останется дыра. А каждая добавленная вами деталь дает больше знаний и разнообразия. В моей концепции город строится людьми, но потом город строит людей. На поведение каждого человека сильно влияет место, где он живет. Я решил оклеить работу традиционными обоями, чтобы привнести немного ощущения старых домов в этом районе. Это все равно что наблюдать за сценами из окна, сидя на диване с чашкой кофе.

Многослойный, фактурный, контрастный город – восторг для цепкого взгляда. Именно такими я увидела окрестности "Бауманской". Никогда не догадаешься, что ждет за поворотом и с каким веком предстоит встреча.
В своих прогулках по району я искала такие точки, где можно встретить как можно больше временных слоев. Сложно сказать, приметы какого времени встречались чаще других: панельки, элитное жилье, старый фонд, особнячки, стекляшки или развалины. Эти наслоения зданий создают неповторимый образ пестрого ковра, сотканного так искусно и тонко, что любому архитектурному излишеству найдется в нем место. Увидеть красоту и гармонию в сочетании несочетаемого и эклектике, не скорбя по утраченному и не критикуя вновь построенное, – это ощущение прошло красной нитью через мое исследование.

Мое исследование посвящено истории мастерских Басманного района. В фокусе моего внимания оказались мастерские художников Антона Кохинора, Бориса Михайлова, Ильи Гуреева, семьи художников Повзнеров. Я стремилась выяснить истории мастерских, рассмотреть их с точки зрения повседневности художника (через интерьер), узнать, не являлись ли они импульсом к возникновению каких-либо культурных коллабораций на низовом уровне. Инструментами исследования были метод глубинного интервью, теория эстетики взаимоотношений Н. Буррио и «феномен "тусовки"» (В. Мизиано). Я надеюсь, что собранный материал будет полезен специалистам, изучающим историю российского contemporary art, историкам-краеведам, экскурсоводам, неравнодушным жителям района.

В Басманном меня заинтересовал Центральный аэрогидродинамический институт (ЦАГИ), основанный в 1918 году пионером отечественной авиации Н. Е. Жуковским. Когда началось массовое освоение воздушного пространства, профессия летчика, покорителя неба, романтизировалась и держала в тени процессы, происходившие «на земле». А ведь основные достижения в освоении неба совершались в конструкторских бюро и испытательных лабораториях.
Изображения облаков выполнены на станке с числовым программным управлением. Станок с высокой точностью наносит линию за линией, словно кропотливый конструктор рисует чертеж. Миллиметровая бумага задает координатную сетку для таких случайных образований, как облака. Меняется привычный ракурс наблюдения неба и облаков на нем: взгляд зрителя совпадает с направлением взгляда инженера, который «покоряет небо» по-своему.

If a building becomes architecture, then it is art

В своей работе я исследовала пространство рядом с Курским вокзалом, где расположены не только два таких известных арт-кластера, как Artplay и «Винзавод», но и новый торговый центр, волею владельцев тоже превращающийся в некий арт-объект. Меня интересует не столько стрит-арт как явление, но и взаимосвязи уличной культуры и рекламы, те культурные коды, которые могут жить в разных пространствах, делая рекламу и дизайн часто неотличимыми от подлинно некоммерческого творчества.

Басманный район – территория Москвы, которую принято считать историческим центром, сегодня имеет очерченные границы на карте. Мой способ исследования этой территории – это бесконечное фотографирование улиц, зданий, дворов, вывесок, которые встречаются на моем пути.
Маршрут проходит по всем улицам района, начиная с главной артерии – Маросейка – Покровка – Старая Басманная – Спартаковская – Бакунинская – и дальше вглубь этого острова. Я открываю эти места для себя заново, изучаю каждое здание, которое встречаю, и забираю по фрагментам это пространство с собой. Соединение этих фрагментов в единое полотно карты района становится еще одним способом освоения территории.

Нажмите на коллаж, чтобы увеличить его.

Мы пригласили в исследование людей, интересующихся танцем и городом. Часть из них уже была связана с Басманным районом, часть только открывала его. Вместе с ними мы познавали район через движение, строя работу так, чтобы каждый участник нашел собственные точки интереса, темы, образы. И создал свой site-specific dance, или, по-другому, танец с городом.
В итоге, создавая свои танцевальные зарисовки, люди формулировали свое отношение к локации, рассказывали, что их вдохновляет и волнует. Ведь в творчестве сложно соврать, автор обязательно в нем отразится. А через символический язык порой можно найти неожиданные ответы на привычные вопросы. Получившиеся работы участников стали главами видео, каждая из которых написана на трех языках: вербальном, танцевальном и языке визуальных образов.

Авторы работ: Анна Власова, Дмитрий Горелышев, Алёна Демченко, Дарья Климась, Дарья Комлева-Литвинова, Юлия Николаева, Татьяна Попова, Ксения Проценко, Софья Сапожникова, Елена Феклистова, Екатерина Шешеня, Полина Шутова, Полина Калашникова.

ГРАФИЧЕСКАЯ
МАСТЕРСКАЯ
«ПРОСТАЯ ШКОЛА»

Простая школа — открытые творческие мастерские и школа в Москве. Мы работаем с изобразительным искусством и другими областями — вниманием, музыкой, предметным миром, организацией процессов. Графическая мастерская «Простой школы» изучала Басманный район с помощью тем, заданных художественным руководителем Дмитрием Горелышевым.
В «Миниатюрах» мы рисовали длительное время на сверхмалом формате. Цель — вывести малый формат из вечной роли эскиза в состояние миниатюрной драгоценной вещи, украшения. Найти соотношение носителя и материала.
«Соавторство с собой». Рисовали в камерном и необычном Музее уникальных кукол на Покровке. Это невероятно насыщенное визуальной информацией место. Соавторство выражалось в том, что с помощью одного монохромного материала мы соединяли на листе то, что контролируем в полной мере, и то, за что не отвечаем. Мы уверенно рисуем основной рукой в привычном для себя темпе. И мы почти не контролируем результат, когда работаем другой рукой, рисуем в непривычном темпе или берем инструмент как-то иначе. В каждом рисунке мы чередовали оба способа, дополняя случайность чем-то осознанным. Так мы не только вдвое расширяли диапазон доступных графических средств, но и не позволяли себе уйти в дотошное ученическое рисование, что часто бывает при исполнении длительного листа. Наличие внутреннего соавтора помогает сохранить свежесть восприятия, состояние удивления натурой и тем, что происходит в рисунке.

Большую часть инсталляции составляют пустые рамы. Они символизируют утраченные здания Басманного, в том числе те, которые были или могли бы значиться объектами культурного наследия. Например, на Бауманской улице стоит колокольня церкви во имя святой великомученицы Екатерины. Но самой церкви и соседнего дома купца Карасева давно нет, вместо них зияют дыры. Почти ничего не осталось от конструктивистского здания Таганской АТС, снесли дом купчихи Матрены Петровой XIX века. Каждый год город теряет свою историю.
Пустые рамы напоминают о важности этих зданий, действительно достойных взгляда художника. В данном случае, художник подчеркивает их отсутствие. Однако мы верим, что в современном городе есть возможность и желание людей бережно относиться к этим важным деталям истории, а при возможности – восстанавливать их. Поэтому, вопреки пустоте, мы назвали инсталляцию «Возрождение».

Все было как всегда, "Мастерская на Чистых" жила своей камерной жизнью без эпохальных событий. Но недавно, когда мы сидели в своем подвале и спокойненько пили чай, из-под земли, пробив пол, полез андеграунд Басманного района. Проросшая башня из книг едва не завалила печку нашей мастерской и, как гриб, пробив насквозь все культурные слои, вылезла из подземелья на свет. Пока доставали телефоны, кто-то выскочил из форточки и убежал.
Нам трудно исключить тот факт, что книги, как живая культура, могли прорасти из подвалов замечательного книжного магазина "Ходасевич", находящегося неподалеку от нас.
Вот такие загадочные истории происходят иногда в мастерских художников Басманного района.

Что делает место живым? Почему в одном пространстве мы обретаем силы, энергию, вдохновение, а в другом – их теряем или вообще ничего не чувствуем? Живое – оно как воздух, незримо. Но от его качества зависит наша жизнь, наш настрой. Кафе «Парос» (по-гречески «маяк») – место, которое помогает нам пристать к своим берегам, обрести в городе еще один дом.
Маяк неотменяемо пульсирует светом, он живой. От него к нам протягиваются лучи надежды, руки света. Маяк – он как сердце.
Светит-стучит-живет.